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El Trío Pedrell, fundado en Barcelona en 2012, desarrolla un proyecto sólido en torno al repertorio para trío con piano, con el objetivo de ofrecer una interpretación contemporánea, honesta y apasionada de la música del pasado. Ha actuado en salas como L'Auditori de Barcelona, Palau de la Música Catalana y Auditorio Nacional de Música de Madrid, y ha ofrecido conciertos en España, Alemania y China.

Su proyecto se articula en tres ejes: la recuperación del patrimonio español, con especial atención a Felip Pedrell; el gran repertorio clásico y romántico de tradición europea, consolidado durante sus estudios en la Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover con Markus Becker; y la promoción de repertorios menos frecuentes y de nueva creación, como el Triple concierto para trío y orquesta de cuerdas de Marcos Fernández, que estrenarán el próximo mes de octubre.

Su primer disco, Arrels, incluye el inédito Trío núm. 1 de R. Gerhard y los Nocturnos op. 55 de F. Pedrell en su formación original con armonio junto con el organista Juan de la Rubia, y obtuvo el Premio Enderrock 2018 de la crítica al mejor álbum de música clásica.

Participan en numerosos concursos nacionales e internacionales, siendo premiados en el 24.º Concurso Internacional Paper de Música de Capellades, 13.º Premio BBVA de música de cámara Montserrat Alavedra, IV Concurso Internacional de Música de Cámara Antón García Abril, 9.º Concurso Internacional de Cámara de les Corts, el concurso Mi Primer Auditorio de la Fundación Più Mosso, y el International Chamber Music Competition Pinerolo e Torino città Metropolitana.

Con una trayectoria consolidada y una identidad artística definida, el Trío Pedrell combina investigación, excelencia interpretativa y compromiso con el patrimonio y la creación contemporánea, situándose como una de las formaciones de cámara más activas y singulares de su ámbito.

Miembros

Christan Torres

Christian Torres, violín

Nacido en Figueres en 1987, comenzó sus estudios musicales en su ciudad natal a los 9 años. Continuó con estudios superiores en la ESMUC, con Agustín León Ara y Yuri Volguin en el ámbito violinístico, y con Kennedy Moretti y los miembros del Cuarteto Casals en música de cámara, obteniendo el título con la máxima calificación del instrumento y becado por el ministerio, el Consejo Nacional de las Artes y la Fundación Anna Riera. Posteriormente, decidió trasladarse a Berlín para realizar un máster en la “Hochschule für Musik Hanns Eisler” con el profesor Ning Feng, colaborando también en formaciones de música de cámara en la “Universität der Künste Berlin” (UDK) bajo la tutoría del Artemis Quartett. Más tarde continuó su formación con un segundo máster en la especialización de música de cámara en la “Hochschule für Musik, Theater und Medien” de Hannover con Markus Becker.

Ha recibido formación y consejos de profesores y destacados músicos de renombre internacional como Vera Martínez, Eva Graubin, Kai Gleusteen, Gordan Nikolic, Muriel Cantoreggi, Maxim Vengerov, Stephan Picard, Antje Weithaas, Joshua Bell y Nora Chastain en el ámbito violinístico, y Wayne-Foster Schmidt, Jonathan Aner, Natalia Prischepenko, Arditti Quartett, Sabine Meyer, Albrecht Mayer, Gábor Takács-Nagy en el campo de la música de cámara, quienes le han ayudado a crecer tanto musical como personalmente como violinista.

A lo largo de su carrera ha tenido la oportunidad de trabajar en el ámbito orquestal con grandes maestros y directores del panorama musical internacional como Andrés Orozco Estrada, Cristopher Eschenbach, Simon Rattle o Rinaldo Alessandrini. Actualmente es concertino titular de la GIO Symphonia y miembro de la Franz Schubert Filarmonia, donde también ha participado como concertino asociado en numerosas ocasiones. Ha sido invitado como concertino en diversas orquestas, formaciones y ensembles como Lleidart Ensemble, ODG, Camerata Penedès, Camerata de Murcia, la OSRM, Orquesta Sinfónica de Málaga, Orquesta Sinfónica de Córdoba, Camerata 432, Catmerata Orquestra de Cámara, “Orchestre de chambre” del Vallespir, entre otras.

Ha tenido el placer de actuar en algunas de las mejores salas del mundo, como el Palau de la Música de Barcelona, el Auditorio Nacional de Madrid, el Konzerthaus de Berlín, el Carnegie Hall de Nueva York, el Concord Music Hall de Chicago, el Roy Thomson Hall de Toronto o el National Center for the Performing Arts de Pekín. También ha participado en prestigiosos festivales internacionales de música como los festivales de Torroella de Montgrí, Festival de Cadaqués y Festival de Perelada, entre otros.

Ha actuado como solista con la Orquesta Camera Musicae (OCM) en el Palau de la Música Catalana, así como en el Auditorio de Barcelona bajo la dirección de Patrick Cohën-Akenine y en el Auditorio Enric Granados de Lleida con Lleidart Ensemble bajo la dirección de Xavier Puig.

En el ámbito de la música de cámara ha sido invitado a festivales de prestigio internacional como la “Schubertíada” de Vilabertran, el Festival Pau Casals del Vendrell, el festival “Pòdiums” de Matadepera, el “FEX” de Granada, el festival “Ritratti” de Italia, el “Holzhausenschlösschen Kammermusik Abend” de Frankfurt o el “Young Euro Classic Festival” de Berlín.

Christian es miembro fundador del Trío Pedrell, con una trayectoria de más de 10 años realizando conciertos en numerosos festivales y giras por países como Alemania, Francia o China. Ha recibido premios internacionales como los primeros premios de los concursos de “Les Corts” de Barcelona, la “Fundación Vital” del Auditorio de Madrid o el Concurso “Antón García Abril” de Granada, así como otros premios en el Concurso “Josep Mirabent i Magrans” de Sitges, el “Premi BBVA” Montserrat Alavèdra de Terrassa, la ICM Competition en Turín y el premio “Enderrock” al mejor disco de música clásica por Arrels.

 

Actualmente también es miembro del Sfera Duo con la pianista Paulina Dumanaite.

Actualmente, Christian toca un instrumento del luthier Claude Pierray, construido en 1726 en París.

Gayane Khachatryan
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Gayane Khachatryan

Gayane Khachatryan, nacida en 1993 en Ereván, Armenia, comenzó su educación musical a los siete años con el profesor Aram Talalyan en la Escuela de Música Sayat-Nova. En 2010 se graduó en la Escuela Especial de Música P. Chaikovski de Ereván. En 2011 se trasladó a Alemania para continuar sus estudios con el profesor Troels Svane en la Musikhochschule Lübeck, y más adelante siguió estudiando con él en la Hochschule für Musik “Hanns Eisler” de Berlín, donde completó su formación en 2017.

Ha participado en clases magistrales con David Geringas, Natalia Gutman, Jens Peter Maintz, Ludwig Quandt, Stefan Forck y otros, adquiriendo una experiencia artística significativa y ampliando su perspectiva musical.

Gayane Khachatryan ha recibido numerosos premios en concursos nacionales e internacionales, incluyendo el Concurso Internacional de Violonchelo Heran (Gran Premio y Premio EMCY), el Concurso Internacional de Violonchelo Aram Khachaturian (Tercer Premio), el Concurso E. Khachatryan (Primer Premio), el Concurso A. Spendiaryan (Laureada) y el Concurso de Violonchelo K. A. Davidoff (Tercer Premio).

Su desarrollo artístico ha sido apoyado por varias fundaciones importantes, como la Fundación Spivakov, la Fundación Orbelyan, la Fundación Possehl y la Fundación AD Infinitum.

Como ganadora del Fondo Alemán de Instrumentos Musicales de la Deutsche Stiftung Musikleben, tocó entre 2014 y 2021 un magnífico violonchelo de la escuela de Jacques Boquay (París, c. 1700).

Gayane ha actuado como solista y como música de cámara en festivales como el Schleswig-Holstein Musik Festival, el Festival de Música de Cannes, el Festival Internacional Aram Khachaturian y el Festival Klänge Maarnicher.

Su experiencia orquestal incluye su participación en la Gustav Mahler Youth Orchestra, el trabajo como violonchelista suplente en la Konzerthausorchester Berlin y la participación en la Academia Orquestal Mendelssohn de la Gewandhausorchester Leipzig. Ha actuado bajo la dirección de maestros como Andris Nelsons, Iván Fischer, Herbert Blomstedt, Daniele Gatti, Paavo Järvi y Daniel Harding.

Desde 2017 ejerce como asistente de jefa de sección de violonchelos (Vorspielerin) en la Gewandhausorchester Leipzig, y desde 2022 también es miembro de la Orquesta del Festival de Bayreuth.

Actualmente, Gayane Khachatryan interpreta un violonchelo italiano de Paolo Castello, construido aproximadamente en 1780.

Jordi Humet
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Jordi Humet, piano

Jordi Humet nació en Terrassa en 1982, donde comenzó sus estudios musicales a los 7 años en el CEM y en el Conservatorio Profesional de Terrassa. Forma parte de la primera promoción de la ESMUC (Escuela Superior de Música de Cataluña), donde estudió interpretación con el profesor Pierre Réach, obteniendo al finalizar Matrícula de Honor.

Tras prolongar su estancia en la ESMUC dos años más en el curso de formación continuada, tanto en interpretación solista como en música de cámara, se trasladó a Musikeon (Valencia) con el profesor Luca Chiantore, donde permaneció dos años recibiendo numerosas clases magistrales de pianistas como P. Rattalino, E. Heidsieck, L. Howard, J.M. Colom, Luis Fernando Pérez, D. Bashkirov, A. Povzoun o Marta Gülyás, entre otros.

Posteriormente ingresó en la Hochschule für Theater und Musik F. Mendelssohn Bartholdy en Leipzig (Alemania) para cursar el programa de estudios “Konzertexam” con el profesor Markus Tomas, finalizando esta etapa con la máxima calificación por unanimidad del tribunal examinador. Durante esos años realizó numerosos conciertos, entre los que destacan el del Klavierhaus Michael Fiech con el piano de Horowitz (Steinway & Sons) y el concierto como solista con la Hochschulsinfonieorchester interpretando el Konzertstück op. 33 de C. Reinecke bajo la dirección de David Claudio Bejarano. Uno de los proyectos más destacados en Leipzig fue el Beethoven im Orbit, interpretando como solista el 5.º Concierto de Beethoven (Emperador) con ensemble, dirigido por Manuel Durão.

Como última etapa académica, cursó un máster en música de cámara con el Trío Pedrell en la Hochschule für Musik, Theater und Medien de Hannover (Alemania) con el profesor Markus Becker. Durante dos años profundizó en el repertorio de trío y participó en numerosos concursos nacionales e internacionales, destacando los premios obtenidos en el 24.º Concurso Internacional Paper de Música de Capellades, 13.º Premio BBVA de música de cámara Montserrat Alavedra, IV Concurso Internacional de Música de Cámara Antón García Abril, 9.º Concurso Internacional de Cámara de les Corts, el concurso Mi Primer Auditorio de la Fundación Più Mosso y el International Chamber Music Competition Pinerolo e Torino città Metropolitana.

El lied también ha tenido un espacio importante en su vida artística, formando dúo con la soprano Marta García Cadena, con quien grabó el CD Widmung bajo el sello discográfico Columna Música.

Recientemente inició un proyecto a dos pianos, Cullell-Humet Piano Duo, actuando en festivales como Portaferrada y Santa Cristina d’Aro con Rhapsody in Two, un programa que combina música americana y rusa. Fue invitado al festival Pòdium Matadepera 2022, compartiendo escenario con algunos de los mejores intérpretes de la actualidad.

En el ámbito orquestal, hasta 2020 fue pianista de la Orquestra Camera Musicae (actualmente Franz Schubert Filharmonia), participando tanto como solista como en el rol de piano integrado, tocando habitualmente en auditorios nacionales de relevancia como el Palau de la Música Catalana, Auditori de Vila-Seca, Auditori Enric Granados de Lleida y Auditori de la Diputació de Girona, así como en giras por ciudades como Berlín, Weimar, Basilea o Praga. También ha colaborado con la Orquestra Simfònica Victòria dels Àngels bajo la dirección de Pedro Pardo interpretando su concierto para piano y cuerdas, y con el Cor del Liceu en la Petite Messe Solennelle de Rossini bajo la dirección de Pablo Assante.

Sus actuaciones en diversas formaciones musicales lo han llevado a salas y festivales de Cataluña, España, Alemania y Asia.

En la primavera de 2020 presentó su primer CD como cantautor, Elogi a la senzillesa, un trabajo monográfico basado en poemas musicalizados de Miquel Martí i Pol, publicado por la discográfica Ficta Edicions.

Actualmente es profesor de piano en el Conservatori Municipal de Música de Manresa.

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